威利马特奥让我们的脉搏在热辣的rbs融合的新单曲上加速，所有关于展示床单下的你是什么通过'# F * * *的男孩”。
未签约的创作歌手、发型师和企业家威利马特奥他是一个积极的人，他希望他的音乐能被世界上与他的音乐有关的大众听到。他带着他最新的热辣单曲回归，保证让那些心脏跳动，在一个吸引你注意力的生产中。
他的声音向我们展示了一个厌倦了在这个话题上蹑手蹑脚的人，并清楚地表明他是这项工作的合适人选。他的歌词原始而诚实，经过深思熟虑，有特定的目的。我们经常说不出自己真正的意思，但这是这位歌手没有问题的品质，因为他带我们踏上了一段热气腾腾的卧室之旅，在那里，事情会很快变得激烈起来。
”# F * * *的男孩来自创作型歌手威利马特奥是一个新的学校RnB风味的派对曲目，最好是当你和你想要的人在一起的时候，就在那里。不需要言语，只要把音量调高，你就会放下你的期望，从那里，帷幕将会拉上，一个有趣的夜晚等待着你。
Llewelyn Screen评论
俄亥俄州的R&B歌手、词曲作者兼艺术家June以他的灵魂灵感演绎的《Natural Love》创造了2017年最具协同效应的歌曲之一。对于肯德里克·拉马尔(Kendrick Lamar)的可爱粉丝来说，你肯定会大受欢迎。中速混音不仅仅是属于一种类型的歌曲。这是一种原始的、人性的、被蔑视的抒情形式的情感。
他的首张单曲《Natural Love》以沉重而共振的音轨为背景，不祥的合成器节拍进进出出，在他沉思的歌词中，完美地补充了琼的忧郁嗓音。这首歌不只是掠过情感的表面，它深入心灵，用他在诗句中提供给你的惊人的相似之处萦绕着你。谦逊的谦卑贯穿他的歌词，让你陷入他投射到歌曲中的痛苦之中。
在他的专辑中，他创造了一种真正的选择性混合声音，一些沉浸在80年代的合成器中，而另一些他选择了原声吉他来伴随他在声音中分享的谦逊。
前往SoundCloud查看《Natural Love》和六月的其他单曲:
https://soundcloud.com/rnbjune/natural-love
听到“阿米什国家”这个词，你很难不想到黄油搅拌器、风车和明显缺乏给iPhone充电的地方。因此，人们可能很难相信，贾斯汀·巴伦，一位杰出的歌手兼词曲作者，也是纽约市保守得最好的秘密，在宾夕法尼亚州的兰开斯特长大，那里是闻名遐迩的马车之乡。
如今，巴伦凭借其极具感染力的布鲁斯流行音乐迅速成为音乐界冉冉升起的新星之一。2013年是巴伦的突破之年，他与坎耶·韦斯特和约翰·传奇共同创作了传奇的单曲《Made to Love》，这首单曲获得了金奖和格莱美提名专辑《Love In the Future》。尽管巴伦在舞台上感觉最自在，但他对钢琴的精通和无可否认的磁性歌声都吸引了粉丝。
在短短几年时间里，巴伦已经从在小咖啡馆里演奏变成了在世界上一些最大的舞台上表演，包括与爱莉安娜·格兰德、詹妮弗·洛佩兹和加尔文·哈里斯一起在IZOD竞技场表演，以及与杰森·德鲁洛、贾斯汀·比伯和威肯一起在琼斯海滩露天剧场表演。
从披头士乐队和根乐队到霸王龙和艾略特·史密斯，巴伦的音乐品味不拘一格，他能够将不同类型的音乐无缝融合成一种令人陶醉的声音。
Baron分享道:“当你在创造一些东西时，不管是一首歌还是一段旋律，这种开关都会突然打开。“这就像肾上腺素的一闪而过，让人无法自拔。它让你像个十足的白痴一样在房间里跳舞。有机会把同样的感觉带给每个人是我做音乐的原因。”
贾斯汀说:“我已经爱上这个女孩有一段时间了，但我一直没能告诉她。每次我试着说话，我的嘴唇都变得麻木，我的话变成了胡言乱语。我用这首歌来告诉她我的感受
http://www.justinbaron.com/
阿普斯利在6岁的时候发现了他对音乐的热爱。高中时，他在网上完成学业的同时，还参加了一个摇滚乐队的全职巡演。他的演奏风格包括摇滚、电子、流行、hip-hip和R&B。在这个过程中，他也爱上了钢琴、吉他和唱歌。2016年初，他把这些都放在一起，开始为他的新个人项目Apsley写作。他花了整整一年的时间写了40多首歌，为2017年制定了宏伟的计划。
出售是一首关于觉悟的歌，意识到文化和社会赋予我们的所有压力都会让我们看不到真相。我们真的在做自己的决定吗?还是我们被恐惧所迫，总是在社会的角度做正确的事情?理解这一点是我们有目的地生活的第一步，然后我们就能放下恐惧，从我们自己的眼睛看到真相。
米奇是歌手、词曲作者、舞台演员迈克尔·佩尔索尔(Michael Persall)最近获得的绰号，他以经典摇滚和汽车城的历史注脚创作了旋律优美的流行音乐。与Doug Schadt (Maggie Rogers, Wet, Man & Ghost)联合制作的新单曲“Candid”是MICKY对60 / 70年代流行、摇滚和灵魂音乐的现代演绎的最新例子。听起来像是布鲁诺·马尔斯(Bruno Mars)和莱昂·布里奇斯(Leon Bridges)之间的折中方案，这位从纽约穿越加州的音乐家在复古的乐器中自信地低唱着自己的路。
你可以从Persall的声音中听到天生的表演者，而这些朗朗上口的词的实际表达巧妙地暗示了他成长的R&B。“坦率”也标志着MICKY不断扩大的音乐景观的许多发展的第一个，他希望观众是一个内在的一部分。
“作为MICKY的第一张专辑，我真的很想为我的歌曲方向定下基调，让《Candid》成为我对自己的大胆介绍。现场乐器和整体编曲，以及我对这首歌充满活力的表现，真的与我的现场表演一致。我想做的一件事就是让现场表演和唱片保持一致。这首歌融合了很多我60 /70年代的经典摇滚和摩城的影响，以及我对嘻哈和R&B的喜爱。在抒情方面，这首歌是基于我个人的生活态度。很多人似乎把时间浪费在装腔作势上，而不是做自己，真正地谈论事情。“坦率”是我心目中最理想的选择。
在他把艺名从Michael Persall改为MICKY之前，他发行了《Waiting For》，这首歌受到了Clash, I Heart Moosiq, Vinyl Noise, Baeble和其他几家乐队的称赞。另一个引人注目的成就是，他完成了2015年举办400场演出的新年决心，事实上，这一成就使他达到了408场。在这段旅程中，MICKY有机会证明自己是一个正面人物，将他的音乐传递给许多不同的听众，并进一步探索他希望他的声音下一步走向何方。在这一成就之后，Persall在著名的音乐场所水星休息室和韦伯斯特大厅举办了演出。
在纽约的演出、博客帖子，甚至是他在纽约大学四年的教育之前，MICKY在一家家庭经营的Bed & Breakfast酒店开始了一场不起眼的表演，在那里他经常演奏他最喜欢的艺术家埃尔维斯的歌曲。很少有比这更好的舞台大师值得学习，但其他让佩索尔受到启发的有詹姆斯·布朗、奥蒂斯·雷丁、吉姆·莫里森、罗伯特·普兰特和海滩男孩。他的影响还不止于此——这位歌手还认为90年代和21世纪初的hip-hop和R&B是他现在声音的重要贡献者。
说到现在，MICKY最近正在担任Taylor Bennett即将推出的项目“New York Nights”中的第一首单曲的联合制片人。这位来自纽约的艺术家还将在整个1月份与Sofar Sounds一起走出工作室，在2月份在Rockwood Music Hall(周六晚上10点)进行几场现场驻留。
这支来自洛杉矶的乐队创造了独立摇滚和电子流行的鸡尾酒，融合成独特而不同的声音。Andrew Levin(词曲作者，主唱)和KC(制作人/词曲作者)在加州奥兰治县的高中相遇，从那时起他们就在一起玩乐队和写音乐。
KC和Andrew在波士顿和纽约等多个城市寻找他们的声音并培养他们各自的音乐品味后，于2015年初回到洛杉矶，将他们的想法整合到一张EP中。他们的音乐深受独立摇滚传奇的影响，如The Strokes, The Killers, Arctic Monkeys和Kings of Leon，并受到Phoenix和RAC的影响。
凭借朗朗上口的吉他钩子和结巴的声乐效果，The Drives创造了一种独特的氛围，类似于现代独立表演，如The 1975和Catfish and The Bottlemen。现在在soundcloud上收听《Whatever》。
《临时床》有着毒品般的氛围和大量的低端音乐，是典型的低保真R&Bass——当一个冷酷、心碎的蛇蝎美人决定在她的卧室里录制一首歌时，会发生什么。共鸣。
这首以自己名字命名的处女作亲爱的简《临时床》就像新发布的6首EP一样，是和一个我们都太熟悉的破坏性女性一起忧郁地逃离现实。制作:尼科·卡里，拉斐尔·卡萨尔和达拉克·布瑞斯韦特。
娜塔莎-利·史密斯是一位年轻的英国歌手兼词曲作者。出生在曼彻斯特附近，目前居住在利物浦。
她的风格是黑色流行音乐，所有的歌曲都是基于她自己或亲密朋友的生活经历。她刚刚发布了她的第一个预告视频“Omen”，在YouTube上已经有8000多次播放。这首歌由Luke Marley和Mark Winterburn (Plan B, Nine Black Alps)制作。
娜塔莎正在为她的新EP做最后的润色，这张EP将于2月发行。
贝德福德郡的Live//Learn乐队的灵感来自于去年的独立流行音乐和凌晨3点科技乐的黑暗仓库声音，这是一支令人兴奋的、创新的作品，带来了一种新的另类音乐。
“Ego”是独立流行即兴片段和喜怒无常的人声的折衷混合。想想早期的阵营党，但更黑暗。
现场//学习是Joe Savage -声乐，Andrew Bottazzi -吉他，Alex Gallichan -贝斯和Conor Sellick -鼓
“Ego”是即将于今年6月发布的Mixtape的一部分。
Live//Learn无疑是2016年值得关注的话题，因为你是第一个听到这些话题的